Гитарный дуэт «SIBERIA NUEVA»: «Нужно, чтобы музыка превратилась в наркотик».
Музыканты Михаил Ракин и Кузьма Филимонов создали гитарный дуэт в 2007 году, будучи студентами Новосибирского музыкального колледжа им. А.Ф. Мурова. Высшее образование Михаил и Кузьма получили в Нижегородской государственной консерватории им. М.И.Глинки. Сегодня сами являются преподавателями в Новосибирском музыкальном колледже им. А.Ф. Мурова. В 2021 году дуэт завоевал первую премию самого престижного конкурса для гитаристов Southern guitar Festival & Competition (США).
В репертуаре SIBERIA NUEVA музыка отечественных и зарубежных композиторов, охватывающая огромный спектр различных стилей и эпох - от барокко до авангарда. Музыканты ведут широкую гастрольную деятельность. Еще вчера они выступали в Нижнем Новгороде, через два дня дают концерт в Санкт-Петербурге, потом Москва, Тамбов, Сызрань, Тольятти, Самара. И это только график до 29 февраля.
- Для нас это как смена деятельности, рассказывает Михаил Ракин. - Основная наша работа - это педагогическая деятельность, в ней мы немножко вязнем, каждодневная рутина превращается в день сурка. А здесь получается творческий выплеск энергии и эти переезды, новые люди, новые залы. Везде немножко разная публика, сам на каждом концерте находишься в разных состояниях. Это разнообразие и обилие нового общения привлекает.
Дуэт востребован, музыканты много выступают, сами организовывают конкурсы для молодых талантливых гитаристов, обучают молодое поколение (студенты Арзамасского музыкального колледжа В.Кленькова и В.Титова получили уникальную возможность поучаствовать в мастер-классе с участники дуэта), но …
- Болезненный вопрос – кто я больше артист или педагог, отвечает Кузьма Филимонов. - Недавно только задался этим вопросом, когда меня спросили»: «кто Вы?». И я задумался. Вроде бы педагог, но нет я – артист.
- Прежде всего, я себя ощущаю артистом, музыкантом. - добавляет Михаил Ракин. –Я же преподаю музыку, а для этого нужно быть музыкантом.
Репертуар дуэта составляют произведения отечественных и зарубежных композиторов, охватывающие различные жанры и стили. На концертах дуэта звучит, как оригинальная музыка для гитары, так и яркие переложения. Это исполнение, сочетающее в себе изысканное интеллектуальное наполнение и безудержный энергетический посыл.
- Мы придерживаемся концепции разнообразного репертуара и не очень любим такие одноплановые концерты: в одном формате, жанре, стиле. Мы больше любим разнохарактерные, разножанровые, разностилистические программы. Для русской публики лучше именно так, это я по опыту говорю. Мы играем и классику, и увертюры, и русскую, и латиноамериканскую музыку.
- При этом у филармонии, организаторов концертов есть такой стереотип, что гитара – это Дидюля, в связи с этим концерты классической гитары очень неохотно устраивают. Филармонии заняты совершенно другим, приглашают «звезд», на которых точно пойдут или Дидюлю, на которых тоже точно пойдут. Все концерты, которые организовываются на местах, это дело энтузиастов. В Арзамасе такие энтузиасты есть. Нам нравится город , нам всегда здесь нравилось играть, здесь теплая публика, нас здесь всегда хорошо принимали, с удовольствием еще будем приезжать, если будет возможность.
- Мы не считаем, что есть провинциальные гастроли и столичные. В каждому выступлению готовимся основательно, для нас проходных концертов не существует, на всех концертах мы выкладываемся одинаково. Какая от этого польза? Мы, естественно много занимаемся, много думаем, много экспериментируем, плюс постоянный контакт. В повседневной жизни мы не можем так часто репетировать, как мы это делаем на гастролях. Соответственно активно идет взаимообмен энергией, опытом и в конечном счете получается, что мы каждый день как новые. Уж не знаю лучше или хуже, но новые точно. И это обновление – в нем и есть смысл гастролей и, надеюсь, творческого роста. При этом, мы не переживаем из-за отсутствия публики. При полном зале чуть больше волнуешься, но работа одинаковая.
- Чтобы быть хорошим артистом, музыкантом нужно соблюдать баланс техники и мысли, он необходим. Невозможно играть только технично, чтобы это было интересно и невозможно играть интересно без техники. А главное, это любить музыку, гореть ей, чтобы музыка превратилась в наркотик.
Фото: А. Медведев
